Der Blaue Planet
Ein Musical über das Wohl und Weh der Welt 2015
Alter: 8–12 Jahre
Dauer: 60 min
Lieder: 14
Besetzung: Chor 1–3stg, Soli: Manche Lieder können statt von einem Chor auch solistisch gesungen werden.
Instrumente:
Fassung 1 (Orchesterfassung Carus 12.842/19): Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott, Trompete, Altsaxophon, Tenorsaxophon, Posaune, 2 Violinen, Viola, Violoncello, Kontrabass, Klavier, Jazzbass, Schlagzeug, Percussion, Pauke
Fassung 2 (kleine Fassung Carus 12.842/69): Klavier, Bass, Schlagzeug
Inhalt
Welches der vier Elemente ist das wichtigste? Und welche Nation ist die wichtigste? In dem Musical werden diese Fragen ad absurdum geführt. Der erste Akt spielt inmitten der Ewigkeit: Die Elemente Erde, Wasser, Luft und Feuer treffen aufeinander. Weil jedes Element behauptet, auf dem Blauen Planeten am wichtigsten zu sein, kämpfen sie schließlich gegeneinander, wodurch Wirbelstürme, Hochwasser, Feuersbrünste und Vulkanausbrüche entstehen. Die Gruppe der Kinder kann die Situation besänftigen und die Elemente davon überzeugen, dass alle vier gleich wichtig sind. Der zweite Akt ist in der Gegenwart verortet: Auf einer Gipfelkonferenz entbrennt ein heftiger Streit zwischen den Präsidenten aus dem Osten, dem Süden, dem Westen und aus dem Norden um die Alleinherrschaft über den Blauen Planeten. Erneut zeigt der Chor der Kinder, wie unsinnig diese Machtansprüche sind. Der Schlusschor macht deutlich, dass wir alle Teil der Schöpfung sind – und mitnichten die Herrscher der Welt.
Botschaft des Musicals
In dieser szenischen Kantate zeigt die Gruppe der Kinder, dass keines der Elemente wichtiger ist als die anderen, und dass auch keine Nation über eine andere herrschen kann. Es kommt auf das Miteinander und Füreinander an, alles andere zerstört die Welt.
Musik und Text
Für die Umsetzung benötigt man mehrere Chorgruppen. Die szenische Kantate, deren Melodien im Umfang a bis e’’ liegen, eignet sich also für einen großen Chor oder für mehrere Chöre und kann während einer längeren Chorfreizeit oder als Gemeinschaftsprojekt einer Musikschule oder mehrerer Gemeinden einstudiert werden.
Die musikalischen Proben der einzelnen Gruppen können zunächst unabhängig voneinander durchgeführt werden, der Aufwand für die szenische Umsetzung ist überschaubar. Der Blaue Planet endet mit einem Circle-Song, an dem alle Sänger*innen beteiligt sind.
-
Composer
Peter Schindler
| 1960Composer, pianist and organist Peter Schindler writes and performs music for ballets and theatrical performances, films and dramatic recordings, instrumental and choral arrangements, chansons and sacred works. He is particularly passionate about his compositions for children and young adults, which has come to comprise hundreds of humourous children’s songs (Kinderhits mit Witz). His full-length musicals include Geisterstunde auf Schloss Eulenstein (Witching Hour at Eulenstein Castle), Max und die Käsebande (Max and the Cheese Gang), König Keks (Cookie King), Zirkus Furioso (Circus Allegro), and SCHOCKORANGE. These musicals are some of the most frequently played pieces of their kind by children’s and youth choirs in German-speaking theaters and schools. With his first English musical Circus Allegro, Peter’s hugely sucessful work for all kids under 100 is now also accessible to audiences around the world. Personal details
-
Songwriter / Librettist
Babette Dieterich
| 1972
-
Songwriter / Librettist
Peter Schindler
| 1960Composer, pianist and organist Peter Schindler writes and performs music for ballets and theatrical performances, films and dramatic recordings, instrumental and choral arrangements, chansons and sacred works. He is particularly passionate about his compositions for children and young adults, which has come to comprise hundreds of humourous children’s songs (Kinderhits mit Witz). His full-length musicals include Geisterstunde auf Schloss Eulenstein (Witching Hour at Eulenstein Castle), Max und die Käsebande (Max and the Cheese Gang), König Keks (Cookie King), Zirkus Furioso (Circus Allegro), and SCHOCKORANGE. These musicals are some of the most frequently played pieces of their kind by children’s and youth choirs in German-speaking theaters and schools. With his first English musical Circus Allegro, Peter’s hugely sucessful work for all kids under 100 is now also accessible to audiences around the world. Personal details
Reviews
... Fetzige Musik, gute Texte.
KMD Eva Magdalena Ammer, Württembergische Blätter für Kirchenmusik, Mai/Juni 2018